分支写作之我见
对于Galgame写作,分支是不可避免的一个结构,但是分支写作并非生来就在作者的脑子里的。实际上,这是一项需要训练的技巧。
作者常常在构思故事展开前就已经想好结局,这个路径即使放在情节上也依旧成立。在我们设计情节时候鲜少想情节转折处要如何设置分支,引导玩家走不同的路线。而是在不断揣摩人物心理和情节走向之间找到最优解。而一旦确定了最优解,反而更无助于回头设计次优的分支了。
然而玩家所需求的分支却又是难以绕开的,当然追溯往昔单线叙事无分支的名作像是天空中的繁星一样闪耀,但分支是仅存不多的玩家能与游戏交互的手段。(并且相对于美术和音乐,增加分支显然是更具有性价比的选择)玩家通过分支改变故事的走向,这样的行为潜意识里增强了玩家的安全感。甚至在某些面临两难困境的道德抉择上,分支选项能展现出单线无法演出的震撼体验。这都是分支写作的意义所在。
分支在本质上,能且只能影响情节,但是影响的方法却有多种。我们可以通过其影响方法对分支进行分类,比如:
- 是否会影响后续线路或结局。
- 影响是否立刻就会显现。
这两个方法相乘,会得到四种分支选项:
分支类型 | 是否影响后续线路 | 影响是否及时 |
---|---|---|
类型1 | 是 | 是 |
类型2 | 是 | 否 |
类型3 | 否 | 是 |
类型4 | 否 | 否 |
其中类型4毫无意义,而类型1应该放在情节矛盾最激烈的时候,而类型3与类型2应该酌情穿插,让玩家保持对分支的新鲜感。
在实际创作中,分支的设计往往面临两难:一方面,分支越多,玩家的自由度和体验感越强,但另一方面,分支的数量和复杂度也会极大增加剧本的工作量和维护难度。我就经常写到一半忘记当前情节承接的是哪一个分支,如果程序和编剧并非同一人,这种情况将更急糟糕。因此,合理规划分支的数量和深度,是分支写作的核心课题。
分支的设计原则
- 必要性原则:每一个分支都应当有其存在的意义。无意义的分支只会稀释主线张力,降低玩家的投入感。分支应服务于角色塑造、世界观补充或情感体验的深化。
- 可追溯性原则:重要分支的结果应当让玩家能够理解其因果关系。即便是延迟显现的分支,也应通过伏笔或提示让玩家在回顾时能感受到逻辑闭环。
- 多样性原则:分支的类型和后果应当多样,避免所有分支都趋于同质化。可以通过不同的表现手法(如对话、行动、道德抉择等)丰富分支体验。
如果编剧和程序由不同人分工,还需要提供路线图,能清晰展示情节之间的承接关系非常重要。
分支在剧本设计上的意义
分支天然意味着一种“未选择的未来”,拥有分支,就像身处时间系作品一样,给予了玩家一个期待:“只要我选择正确的分支,一切都可以修复,一切都可以往好的方向发展,最终达到完美结局”。
因此,玩家为了这个“好结局”更可以忍受过程中的“坏结局”。甚至只要有一个包饺子的结局,就可以让游戏整体评价上升一到两分。如果对自己的作品抱有商业上的期待、或是对剧作不够自信,我建议所有制作人都可以利用分支结构设计一个大团圆结局。即使像是《饿殍》那样生硬也没关系,这是对玩家期待的回应。
结语
分支写作是一门平衡艺术,需要在玩家体验与剧本可控性之间不断权衡。优秀的分支设计能够极大提升作品的观感和艺术价值,但也需要作者具备清晰的结构规划和对故事整体的把控能力。希望本文能为分支写作的实践者提供一些思路和参考。